Brenda Sabbagh

Brenda Sabbagh è nata il 4 ottobre 1993 a Buenos Aires, Argentina, dove vive e lavora. La sua pratica si colloca all’incrocio tra pittura, spazio e corpo. Indaga come l’ambiente, gli oggetti e l’architettura partecipino attivamente alla costruzione delle nostre forme di percezione e comportamento. La pittura è il suo linguaggio centrale, ma non è limitata alla superficie piana: si espande in strutture, superfici e configurazioni spaziali che mantengono una relazione diretta con la scala umana.

È interessata al contorno, al segno iniziale, alla potenza dello schizzo come stato di apparizione. Molte delle sue opere conservano questa qualità di prima linea, di idea in divenire. La materia, in particolare l’olio applicato con densità, introduce presenza, ritmo e accumulazione, affermando la dimensione fisica del lavoro.

Influenzata dalla filosofia contemporanea, la sua ricerca si concentra su come gli spazi che abitiamo organizzano la nostra esperienza quotidiana e la comprensione del nostro corpo. Gli oggetti, le disposizioni e le scale costruiscono strutture d’uso che modellano i nostri movimenti e la nostra sensibilità. In questa interazione tra corpo e ambiente, il suo lavoro propone un’esperienza consapevole dello spazio, dove pittura e materialità agiscono come strumenti per intensificare la percezione ed espandere il modo in cui abitiamo ciò che ci circonda.

Brenda è regista cinematografica diplomata all’Universidad del Cine (FUC) e artista visiva. Nel corso della sua formazione ha partecipato a workshop con Carolina Antoniadis, Sergio Bazán e Fernando O’Connor, e tra il 2020 e il 2021 ha seguito una clinica d’opera con Tulio De Sagastizábal.

Nel 2022 ha partecipato alla residenza e laboratorio di fotografia e performance El instante abismal presso MANTA, diretta da Suyai Otaño, e ha ricevuto una borsa di formazione del Fondo Nacional de las Artes. Nel 2023 ha partecipato alla residenza Pilotenkueche a Lipsia, Germania, e ha presentato la sua prima mostra personale, Un altar propio, presso Hijas del Arte. Da allora ha partecipato a esposizioni in Argentina, Germania, Spagna e Stati Uniti. Nel 2024 ha presentato El color de las formas presso Galería Gascón, nella residenza Uncool Artist (New York) e nel programma Obra Pública della Fundación El Mirador. Nel 2025 ha presentato Instants of Liquefying into Unison presso il Consolato Argentino a New York ed è stata selezionata per il Salón Fernán Félix de Amador del Museo de Bellas Artes de Luján. Nel 2026 ha presentato Coreografías del cansancio presso La Galerilla, Uruguay.